Galeria Art NEW media zaprasza na wystawę Portable Zen Garden autorstwa Koji Kamoji – japońskiego artysty, który od ponad 50 lat mieszka w Polsce. Wystawa przygotowana specjalnie dla galerii będzie połączeniem malarstwa i instalacji, nawiązującym do tradycji filozofii zen
i ogrodów budowanych przez mnichów w Kraju Kwitnącej Wiśni. Wystawę Portable Zen Garden będzie można oglądać od 18 stycznia do 18 lutego br. Ze względu na specyficzny charakter wystawy, wernisaż w dniu 17 stycznia potrwa od godziny 15.00 do 20.00, tak, aby goście mogli obejrzeć ją w skupieniu i spotkać się z artystą.
Kiedy urodzony w Tokio (r.1935) Koji Kamoji pod koniec lat 50-tych przyjechał do Polski, był prawdopodobnie jednym z dwóch Japończyków w naszym kraju. Mimo panującej wówczas mody na wyjazdy do Paryża, wybrał Warszawę pod wpływem opowiadań wujka, który odwiedził Polskę w latach 20-tych. W 1959 roku podjął studia w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych (dyplom w 1966 r.) w pracowni prof. Artura Nacht-Samborskiego. Była to druga uczelnia artystyczna ukończona przez Kamoji. Wcześniej w rodzimym Tokio w latach 1953-58 studiował w Akademii Sztuk Pięknych Musashino w Tokio (dyplom w 1958 r.) w pracowni profesorów Saburo Aso i Choonan Yamaguchi.
Jego twórczość łączy w sobie to, co w sztuce uniwersalne z cechami charakterystycznymi dla sztuki japońskiej. Jak sam opowiada, w naturalny sposób szuka tego, co jest wspólne dla sztuki europejskiej i japońskiej. W swoich obrazach, rysunkach i instalacjach posługuje się prostymi, ascetycznymi formami, które dążą do wyrażenia nieskończoności. W obrazach Kamoji widoczne są właściwe sztuce japońskiej związki z naturą, wyrażające się w inspiracji, a nie próbie jej naśladowania.
Koji Kamoji, który codziennie trenuje jogę, dąży do wewnętrznej harmonii dającej poczucie szczęścia i to właśnie chce przekazać w swojej twórczości. Jak mówi: „Chciałbym kiedyś osiągnąć w sztuce, w malarstwie, stan nieskończoności w codzienności, i do tego w bardzo prostej formie. Byłoby dobrze, gdyby podarować widzowi myśl, że codzienność jest fajna i ważna. W sztuce łapać chwilę, cieszyć się z niej i nadawać kształt. To, w istocie, może być interesujące.”
Wystawa przygotowana specjalnie dla galerii Art NEW media będzie połączeniem malarstwa i instalacji. Obrazom, pokazanym w wyreżyserowanej przez artystę scenerii towarzyszyć będą kamienie. Obraz i kamień reprezentują tu dwie uzupełniające się sfery: kamień oznacza namacalną, zewnętrzną wobec artysty rzeczywistość, a obraz to jego własna percepcja tej rzeczywistości. Kamień, często pojawiający się w twórczości Kamoji, utożsamiany jest z milczeniem, niezmiennym trwaniem w zmiennym świecie. Obraz wraz z przypisanym mu kamieniem tworzyć będzie tytułowy przenośny ogród zen, taki, który każdy może wziąć ze sobą i umieścić w domu. Ogrody zen w tradycji japońskiej budowane były najczęściej przez mnichów. Nie istnieją ścisłe reguły, według których taki ogród ma być skomponowany. Najważniejsze jest, kto go buduje i emocje, jakie przekazuje w ten sposób. Tworzone z drzew, mchu, skał, piasku i kamieni ogrody zen wywołują poczucie harmonii, nieprzemijalności i nieskończoności, wewnętrznej równowagi, która jest źródłem szczęścia. To właśnie te wartości zdaniem Kamoji są istotą sztuki.
Koji Kamoji (malarz, twórca obiektów i instalacji), urodzony w 1935 roku w Tokio, w Polsce mieszka od 1959 roku. Jest laureatem Nagrody Krytyki im. C.K. Norwida (1975 r.). Od 1967 r. współpracuje z Galerią Foksal w Warszawie. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Koji Kamoji
Portable Zen Garden
Galeria Art NEW media
18 stycznia – 18 lutego
Wernisaż wystawy: 17 stycznia w godzinach 15 - 20
Adres galerii: Wilcza 28/6, Warszawa
Godziny otwarcia: poniedziałek - piątek: 11-19.00; sobota: 11-15.00
Więcej informacji na stronie www.artnewmedia.pl oraz na www.facebook.com/artnewmedia
Podobne wydarzenia:
Obraz świata, który przemijaBroniewski. Próba portretu
Wystawa prac Gamida Ibadullayev "Poza wyciszeniem – malarstwo i obiekty"
Wystawa z okazji Dnia Flagi Państwowej
Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza Dyplomy '2011/2012 w fotografii Maryli Ścibor Marchockiej
Rzeka
"Lanie i Pranie" wystawa prac Edwarda Dwurnika
Interaktywna wystawa „Architektura Polski niepodległej” w Muzeum Niepodległości w Warszawie
INSTALACJA ARTYSTYCZNA „PIŁKA W GRZE” W WSEIZ - NOC MUZEÓW 2011
Piotr Stos - wystawa fotografii podwodnej, pt. Po drugiej stronie lustra - Galeria Schody - 21-31.05.2012
