Wystawa w Bochenska Gallery, stworzona we współpracy z E1 Nation Art zawiera prace trójki artystów z trzech różnych krajów, których łączy Berlin jako miejsce zamieszkania i pracy oraz malarstwo abstrakcyjne, którym się zajmują. Kurator wystawy Iwan Yamin zgromadził w galerii prace Ronalda de Bloeme’a z Holandii, Joachima Grommeka z Niemiec oraz Judy Millar z Nowej Zelandii, które mają prezentować „wizję przyszłości rozwoju malarstwa abstrakcyjnego.”¹ Dzieła znajdujące się na wystawie są próbą przepracowania, przeanalizowania, zbadania procesu poznania i kodów wizualnych przez sztukę abstrakcyjną. 

Roland de Bloeme tworzy prace wielkoformatowe, które powstają dzięki wyizolowaniu pewnych znaków z popkultury i przeniesieniu ich na język malarstwa abstrakcyjnego. Jego obrazy nawiązują do estetyki projektów opakowań dla różnego rodzaju produktów, ale zarazem wykorzystane znaki są tak rekonfigurowane, że raczej przypominają odrzuty z drukarskim błędem. Trudno uwierzyć przyglądając się lśniącej ...

     W galerii w Teatrze Rampa można oglądać wystawę pt. „Za kulisami”, na której swoje prace zaprezentowali wszechstronni artyści, wybitne osobowości scen polskich: Wiesław Ochman, Janusz Gajos, Leszek Mądzik, Karol Stępkowski i Krzysztof Machowski. Na obrazach i fotografiach odsłaniają widzom kulisy swych życiowych pasji i podkreślają istotną rolę sztuki w życiu człowieka.

     Wiesław Ochman, światowej sławy śpiewak operowy, malarz, kolekcjoner sztuki, organizator imprez charytatywnych i ceramik, zaprezentował na wystawie swoje obrazy olejne, a podczas jej wernisażu także talent komiczny. Jeśli chodzi o dzieła malarskie, to w większości były to piękne, harmonijne i barwne pejzaże z Hiszpanii. Wiesław Ochman opowiedział kilka anegdot dotyczących ich powstania oraz swoich licznych podróży, czym wprawił wszystkich w ogólną wesołość. Artysta maluje od dzieciństwa, ukończył liceum plastyczne. Odczuwa potrzebę tworzenia obrazów. W Hiszpanii jest bardzo korzystne do malowania światło, choć w jednej z anegdot przyznał, że istnieje pewna trudność hiszpańskiego malowania wynikająca z ...

 
Leo, główny bohater książki Alessandro D’Avenia to młody chłopak, uczeń, który właśnie przeżywa pierwszą miłość. Miłość, która jest jak tsunami, która nie daje spokoju, jest szalona, bezsenna, silniejsza niż strach, czy nawet śmierć. Wybranką jego serca jest płomiennowłosa Beatrice. Jest to jednak miłość skryta, nieujawniona. Młodemu, trochę bezczelnemu chłopakowi brak odwagi, żeby oznajmić wybrance swoje uczucia, a może to ona jest zbyt nieśmiała, żeby zobaczyć co jej rówieśnik do niej czuje. Leo postrzega wszystko poprzez kolory. Beatrice i jego uczucie do niej to czerwień, niczym burza, huragan, , która unosi się w powietrzu. Biel to cisza, właściwie to nawet nie kolor. Natomiast błękit to przyjaźń do Silvi, dziewczyny, która rozumie Leo właściwie bez słów, oddanej mu i spokojnej, jak woda czy niebo. Jednak czy na pewno oddanej? Gdzie zniknął list wysłany do ukochanej, czy do kogo docierały smsy pisane z myślą o ...

Warszawska konferencja prasowa 2. American Film Festival 

Dnia 25 października odbyła się w Warszawie konferencja poświęcona programowi festiwalu 2. American Film Festival, który będzie miał miejsce we Wrocławiu w dniach 15-20 listopada 2011 w kinie Helios.

Ideą  tego festiwalu jest pokazanie, jak bardzo różnorodne jest kino amerykańskie. Większość filmów nie dociera do Polski, bo wciąż jest w niej zbyt mało kin i nie ma fizycznie miejsc, w których byłaby możliwość wyświetlenia filmów.

Przede wszystkim nie ma dostępu w Polsce do amerykańskiego kina niezależnego, które porusza ciekawe tematy i jest często tworzone przez znane nazwiska. Wyświetlając filmy z tej kategorii, organizatorzy festiwalu chcą obalać mity o Ameryce i kinie amerykańskim, które w Polsce narosły. Chcą pokazać Amerykę, jakiej nie znamy.

Festiwal ma również charakter edukacyjny. Na dużym ekranie wyświetlane będą film z klasyki kina amerykańskiego. Publiczność ma dzięki temu odkryć, ile tracą filmy ...